في متابعة يومية لأبرز العروض العالمية من أسبوع باريس للأزياء الراقية، ننقل إليكم تفاصيل مجموعة المصمم جان بول غوتييه التي تميّزت بخطوطها الجديدة وإبتكاراتها. فكيف كانت هذه المجموعة لخريف وشتاء 2024؟
نيكولا دي فيليس وراء هذه المجموعة
في اليوم الثالث من أسبوع الأزياء الراقية في باريس، كان عرض أزياء جان بول غوتييه Jean Paul Gaultier هو الحدث الأكثر انتظاراً بالتأكيد، وكان على الضيوف الإنتظار طوال اليوم لمشاهدة العرض في المساء. بعد تقاعد المصمم في عام 2020، يتم إعادة تصور مجموعات الأزياء الراقية الخاصة بالعلامة في كل موسم من خلال عيون مصمم مختلف. على سبيل المثال، غرس سيمون روشا في العطر روحاً غزلية، بينما تخيل غلين مارتنز نظرة أكثر تجريبية لإعادة اختراع الحمض النووي لغولتييه في ظل رؤيته الفريدة. بالنسبة لمجموعة خريف وشتاء 2024، كان المصمم المختار هو نيكولا دي فيليس، المدير الفني لـ Courrèges، المحبوب باعتباره سيداً عصرياً في البساطة المغرية.
أُقيم العرض في المقر الرئيسي لجان بول غوتييه Jean Paul Gaultier في شارع سان مارتن، حيث سارت العارضات على أرضيات بيضاء نقية مع منصة عرض ضيقة بشكل لا يصدق وخمسة صفوف من المقاعد المزدحمة. قام الناس في الحشد المكتظ بتهوية أنفسهم بملاحظات العرض، في محاولة لمواجهة الحرارة القادمة من نظام تكييف الهواء المعطل وعدد لا يحصى من المناور. ما تلا ذلك بالتأكيد لم يهدئ أياً من أفراد الجمهور. فجأة، تم الكشف عن الصور الظلية الأولى: فستان خندق أسود بالكامل مع ياقة واسعة وحجاب يغطي العارضة من العينين إلى أخمص القدمين؛ نسخة جلدية أقصر من المظهر الأول مع حجاب مماثل للحفاظ على التوازن؛ فستان عمود أسود متدفق مع ذيل طويل وخط عنق يتوقف قبل خط عين العارضة مباشرة. كما تمحورت العديد من الإطلالات حول الكورسيه ودمجت فيه عناصر من الملابس الداخلية والمواد الشفافة. في هذا السياق قد يهمك: Haider Ackerman يبتكر مجموعة Haute Couture ساحرة لدار Jean Paul Gaultier
مفهوم وروح المجموعة
لقد أحدث دي فيليس ضجة بالفعل من خلال عمله في Courrèges، حيث حول العلامة التجارية التراثية إلى ملاذ لملابس النوادي المثيرة والقطع المنفصلة المستقبلية. وهنا، وجه طاقته الشبابية إلى مجموعة تحيي تاريخ غوتييه في الإحتفال بالفردية.
يتكشف العرض وكأنه قصة باريسية. وأرتدت العارضات سترات بأكمام طويلة، وفساتين، وياقة عالية، ترمز إلى الوصول إلى المدينة. تدريجياً، مع تقدم العرض، أصبحت الملابس أكثر كاشفة، وظهرت الأكتاف، وتقشرت الفساتين عند الوركين، وبلغت ذروتها في الخاتمة.
تعكس المجموعة رحلة من الظلام إلى النور، حيث تقترن كل إطلالة بإلهامها الأرشيفي على لوحة مزاج دي فيليس. لكن العنصر الموحد الحقيقي كان الإغلاق المتواضع بالخطاف والعين. مستوحاة من عينة قماش من الأرشيف، قام Di Felice بتحويل هذه الإغلاقات إلى ميزة تصميم متعددة الإستخدامات. تُستخدم الخطافات والحلقات في كل شيء بدءًا من الفساتين الأنيقة وحتى الإبداعات الشبيهة بالبريد المتسلسل، مما يسمح بمستويات قابلة للتعديل من التعرض، مما يعكس موضوع القدرة على التكيف. عزز هذا العرض سمعة دي فيليس كموهبة كبرى. ومن خلال نهجه المبتكر واحترامه لتراث غوتييه، فقد بث حياة جديدة في دار الأزياء الشهيرة. قد يهمك أيضاً متابعة أزياء زهير مراد الراقية تحاكي جروح المرأة وقوتها في أسبوع باريس
قصة فريدة من نوعها
اجتازت المجموعة طيفاً من الداكن إلى الفاتح ومن المحتشم إلى الكاشف، مع إطلالات مبكرة تتألف من خطوط عنق عالية داكنة مثبتة على الكورسيهات التي تستحضر صور النظر من خلال شاشة الملابس – مغرية وجميلة بطريقتها الخاصة، ولكنها ليست جريئة كما كانت لاحقاً يبدو أن العارضات ارتدين فساتين مقشرة عند الوركين وفساتين أنبوبية بلاستيكية شفافة. وسرعان ما تعرف الجمهور على المراجع والأرشيفات التي انغمس فيها نيكولا دي فيليس في مجموعة الأزياء الراقية هذه: Les Touristes Japoneses au Louvre من ربيع عام 1999، والبنائية من خريف عام 1986، و”النساء بين النساء” من خريف عام 1989. لقد طرح بالتأكيد واحدة من أجرأ مجموعات المصممين الضيوف حتى الآن، حيث يروي قصة فريدة من نوعها، بفضل إرث غوتييه الشهير وقدراته التصنيعية.